本站原创关键词：悲剧意识；准则英雄；迷惘；西西弗斯
1.海明威小说的创作背景
任何一个作家的创作，总是离不开他所处时代的影响，其作品又无不打上时代的烙印。海明威的简洁、朴素的散文文体风格， 其所以形成是有其理由的。海明威十分推崇美国现实主义作家海明威小说的悲剧艺术由优秀论文网站www.shuoshilunwen.com提供,助您写好论文.的前辈作家是美国现实主义作家马克·吐温， 他认为，“一切现代文学来自马克·吐温的一本书《哈克贝利》， 这是我们最好的一本书”。舍伍德·安德森采用了一种随随便便、信手拈来的风格。这些都对海明威的创作产生了十分重要的影响。第一次世界大战以前维多利亚时代的美国，地处相邻两大洋的保护之中，人们的思想和道德观念是封闭的，温文尔雅的道德规范占主导地位。后来随着工业的不断发展，西进运动使美国版图不断扩大，以及实现快速致富的“美国梦”的影响，给这块原本平静、较少竞争的土地注入了一些鲜活的血液。一战，像催化剂一样加速了维多利亚社会结构的瓦解。海明威也像大多数爱国青年一样参加了一战。战争的残酷使海明威的身心遭受了极大的伤害，后来他回忆说：“对于作家来说，有战争的经验是难能可贵的。但这种经验太多了，却有危害。”战后，他茫然过，试图用爱情和寻欢作乐忘却痛苦；他也困惑过，什么事都不想做。然而，他最后把这一切伤感、失落、惆怅及痛苦诉诸笔端，饱含地倾诉了被战争摧残的一代人的内心创伤，开始了小说创作。
不同的经历背景决定一个作家将观察到什么，将对什么发生兴趣，海明威有着如此的经历，他的作品才呈现出暴力、争斗、失败和死亡等主题。
2.海明威小说的悲剧美
2.1海明威小说的死亡意识
海明威小说中的悲剧意识是由死亡意识和失败意识来体现的。死是一个人生命的终点，也是最具悲剧感的表现。试想现代人整日带着不同的面具，奔忙穿梭于人生的大舞台上，不就是为了能在有生之年活得舒适一点吗？他们最怕的就是那个悲剧性时刻的到来，那时，人世间的繁华终成一场空，连他们自己最后也只剩下了一缕烟和几抹青灰。2.2 海明威小说的失败意识
海明威主人公的悲剧结局不仅仅是死亡，更有一种浓郁的失败意识，即他的主人公吃了败仗。《太阳照常升起》中杰克和勃莱特只能永远隔海相望，如同灰色洋面上漂来漂去的两块没有泊港的木板，在风浪的冲击下偶尔相碰一下，但同时，这短短的相互碰撞又意味着再次分开，各自漂流，他们没有被消灭掉，但不是被打败了又是什么呢？亨利没有死，但他失去了一切值得他再活下去的东西：他的妻子和孩子，他愿终生为之奋斗的事业。他一无所有，落得个茫茫天地间来去无牵挂。桑提亚哥也没有死，甚至还梦见了狮子，但是他的大鱼只剩下一架无用的骨头，加之他的行动不被周围人所理解，他等于被打败了。海明威的作品始终离不开孤独、悲观、失望、失败的主题。2.3海明威悲剧主人公的心路历程
在《太阳照常升起》中，他描写了一群一战后流落于巴黎的英美青年，他们都是些极其普通的人，有其善良的一面，也有其反常、自私的一面。他们的悲剧是那种“极平常”的普通人的悲剧，也许正是因为这一悲剧性的普遍，才更具有悲剧色彩。他们不是什么“英雄”，只是些凡人，如柯恩反常的恋爱心理，勃莱特对待爱情的逢场作戏，杰克性功能丧失的沮丧，以及迈克与妻子的不正常关系，都显示出了一大堆有血有肉有感情的人的复杂的内心世界。杰克由于性功能障碍而不能与心爱的人结合，只能与她保持“柏拉图式的精神恋爱”，从感情角度来讲，他的空虚、迷惘、自我放纵是合乎情理的，但是不是一个人的全部价值就在于此，而不应该以更高尚的标准来要求自己，以求在更高的境界，在精神方面、事业方面有不凡的表现呢？从这一方面来看，他又是庸俗的。柯恩为摆脱自己情人的纠缠而不顾一切地紧追勃莱特，这是悖理的，但他又非常看重自己的人格。勃莱特耽于物质享受和肉体的满足，但她又看重精神上的慰藉，轻视金钱的力量。
如果说《太阳照常升起》是写战争给人们造成的身心上的伤害及其种种表现，那么《永别了武器》则直接正面地描写了这场战争。这也说明了海明威本人的思想也经历了一次飞跃。海明威的前两部悲剧《太阳照常升起》和《永别了武器》的主人公杰克和亨利虽然也厌战、反战，并且亨利更富于行动，在认识到了战争的毫无作用之后，逃离了战争，但总的看来，他们还缺乏明确的目标和追求，是迷惘的抗争者和战争的逃避者。如果说前两者只是基于小我及自身利益，而采取厌战反战态度，那么第三个阶段，《丧钟为谁而鸣》里的乔丹则是一个较完美的硬汉形象，他从民族利益出发，参加的是反法西斯主义的正义战争；而《老人与海》中描写桑提亚哥在第二天捕获金鱼经过， 这段文字是海明威简洁煽情的典范， 传神且优美。作者也正是通过使用最简单、最普遍的字眼来表达具体但又有诗歌意象的内容。上面场景的描写， 即使是对那些根本没有捕鱼经验的人， 也会让他们有身临其境之感。除此之外， 作者在此段最后用“for kindness”，“友好”两个字， 以及在上一段文字的最后作者用“brotherly”，“兄弟般的”字眼来传达作者与金鱼的关系， 看似自相矛盾， 实则将作者的心境体现得淋漓尽致。这几个字虽少， 却能使读者全面地了解到老人的个性。海明威在表现桑提亚哥与他所处的那个世界的关系， 他对世界的尊重时， 并未提及老人内心最深处到底想些什么， 而是刻意选择了这两个字， 从感情深处刻画出桑提亚哥是一个什么样的人。桑提亚哥是硬汉形象的集大成者，他不屈服于命运，勇于斗争，虽失败却风韵独存。他们身上散发着一种崇高、动人的情愫，为自己崇高的事业不惜牺牲生命，或在与自然的搏斗中承受着常人所无法忍受的痛苦，揭示出人类灵魂力量的伟大。他们的悲剧有着一种崇高的美，洋溢着对爱情、事业的美好追求和对生活的热切渴望。
3.结语
海明威为我们塑造了一系列悲剧形象，如果说前两类文学形象更多地以个人悲剧来展现人生的虚幻和战争的残酷，表现作者迷惘、逃避的心态，那么这后一类文学形象则是作者思想境界的一次飞跃，从个人走向社会，从迷惘转入觉醒，从逃避迈向追求，从时代中抽象出人类的精神品质：悲剧不可避开，但要保持人在重压下的优美风度。这是海明威思想境界的最高处。从本质上来讲，桑提亚哥所追求的还是个人价值的实现，但在象征层面上却大大超出于此而成为伟大的人类精神的代表，那种打不败的顽强精神正是人类捍卫自己的尊严，寻求新的出路的真实写照。“悲剧走的是最费力的道路，所以是一个民族生命力旺盛的标志。一个民族必须深刻，才能认识到人生悲剧性的一面，又必须坚强，才能忍受。”桑提亚哥是个不服输的硬汉，海明威借他的行动向人类证明了：人生悲剧是永恒的，但人类不屈不挠的斗争精神也是永恒的。
海明威既是一位传统的现实主义小说家，又是一位开拓悲剧创作独特风格的始祖，对他的研究还很不够，在二十一世纪世界文学风起云涌的时刻，我们这些评论者更应努力学习前人的研究成就，把文学评论和研究这支接力棒传承下去。
参考文献：
[1] 陈瘦竹，沈蔚德著，《论悲剧与喜剧》，上海文艺出版社，1983
[2] （德）卡尔·亚斯贝尔德著，亦春译，《悲剧的超越》，工人出版社，1988
[3] 欧内斯特·海明威.《老人与海》[M ]. 南京： 译林出版社， 1999
[4]《悲剧的诞生》——尼采美学文选，周国平译
[5] 《小说美学》，吴功正著，江苏人民出版社，1985年6月第1版
[6]Donaldson，Scott. ErnestHemingway. [M]. 上海： 上海外语教育出版社.